魔幻時刻，笑到最高點

當綾瀨遙站在陽台，說「每次看到這裡的街景，就覺得好不真實，好像電影喔......」，光是想像「真的在演電影」的她講這句話如何不笑場，我就先笑了。

當被找來飾演殺手的佐藤浩市自顧自地詮釋黑道殺手這角色，一屁股坐在正牌黑道老大的桌上，舔著刀，一次又一次地重複自我介紹時，看到正牌老大西田敏行又敬畏又摸不著頭緒的表情，我的笑意已經失控。

媽呀，怎麼會這麼好笑？導演三谷幸喜不怕觀眾笑，就怕觀眾不笑；偏偏故事的情節設定已經很荒誕，找來的大票演員( 演員卡司真是有夠堅強，連路人甲乙丙都有頭有臉有名有姓 )又一個比一個瘋癲，在導演神經西西、演員瘋瘋癲癲的情況下，明明應該要替妻夫木聰捏好幾把冷汗，卻又控制不住地笑到最高點，把悲劇搞得這麼喜劇，還真是大悲大喜。

《魔幻時刻》是一部很電影的電影。除了片名本身就是拍戲、拍照時的術語之外，電影裡頭也不時穿插真實電影拍攝時的情景，觀眾好像跟著三谷幸喜跑來跑去，看他東掀一角、西掀一角地向我們展示片場生態，殘酷中又帶點溫暖；終於明瞭，誘人的不只是短暫絕美的天光，更是那些漫長無味的等待。

不過，我覺得這片不只是戲中戲耶，有些時候更是「戲中戲中戲」，像是佐藤浩市意外在戲院裡看到自己拍攝的部分樣片，戲與戲之間的界線，早已難分。要一個好演員去演一個「賣力想好好地演」的失意演員，層次的拿捏已經極度細微；再當他看到樣片裡的自己時，必須詮釋一個三流演員第一次看到自己成為戲中主角的那種情緒，光是想像我頭就昏了。

也因為這部電影很電影，而使得《魔幻時刻》變成一部「多導演」的怪片。除了正牌導演三谷幸喜外，還有為了保命而自導半自演的妻夫木聰，以及碰巧在飯店附近拍片而無端遭殃的導演男 (我不認識他，只好這樣稱呼他)。都說人生如戲，真真假假虛虛實實交替，導演三谷幸喜在戲裡巧妙設計讓兩部電影同步拍攝，除了讓觀眾更清楚正統拍戲是怎麼一回事之外，也埋下佐藤浩市藉此與最崇拜的演員相識、相認的伏筆。

如果說，妻夫木聰在《魔幻時刻》裡是「戲如人生」，那佐藤浩市應該就是「人生如戲」吧！電影的精髓在這部片裡完全展現，就藏在高潮迭起的笑料裡。

魔幻時刻，白天與夜晚的交界，真假消融的瞬間，演員生命的精粹。很喜歡戲裡的一段話：「如果魔幻時刻結束，但戲還沒拍完怎麼辦？」「那就等明天啊，每天都會有魔幻時刻啊！」不管是電影還是人生，明天總是會來的，一直來一直來，就是這麼簡單。